Гиора Фидман: Пусть всегда будет музыка

Визитная карточка

Гиора Фейдман – родился в Буэнос-Айресе (Аргентина) в 1936 году, представляет четвертое поколение семьи клезмеров, его родители – уроженцы Бессарабии. В 1955 году был принят в состав оркестра оперного театра «Колон» в Буэнос-Айресе. В 1957 году был приглашен и зачислен в состав Израильского филармонического оркестра, репатриировался и проработал в этом оркестра около 20 лет. Много гастролирует. Первый альбом вышел в свет в 1962 году.

"Да здравствует Гиора, его кларнет и его музыка! Он строит мосты между поколениями, классами и культурами, и делает он это поистине артистично!" Так емко, лаконично и точно определил артистический настрой кларнетиста Гиоры Фейдмана дирижер, композитор, пианист Леонард Бернстайн

Марина Розенблит

Легендарный кларнетист Гиора Фейдман воспринимает музыку, как язык, не требующий перевода. «Я певец, а кларнет – микрофон моей души, очень хочу, чтобы люди услышали мой внутренний голос», - музыкант загадывает и исполняет желание. Каждое его выступление трогает до слез, как задушевная беседа, понятная каждому, не нуждающаяся в трактовках и толкованиях.

Фейдман стал музыкантом, следуя семейной традиции. Быть может, ему это было написано на роду. Его отец, дед и прадед —играли на еврейских свадьбах, бар-мицвах и других празднествах. Гиора Фейдман с 17 лет на сцене. Он виртуозный исполнитель и убежденный популяризатор еврейской музыки. Фейдман соединил клезмерские мелодии с джазом, танго, классической музыкой и является автором многочисленных композиций и переложений классической музыки. Солист Гиора Фейдман обладает феноменальным техническим мастерством игры на кларнете, богатой палитрой звуков и исключительным чувством ритма. Он выступает сольно и с такими известными коллективами, как Иерусалимский симфонический оркестр, Израильский филармонический оркестр, квартеты «Ардитти» и «Кронос», камерный ансамбль Kremlin, Нью-Йоркский симфонический оркестр, Берлинский симфонический оркестр, Международный симфонический оркестр Германии и многими другими.
Благодаря Гиоре Фейдману клезмерское искусство стало частью всемирной музыкальной культуры. Его заслуга в том, что еврейская музыка приобрела большую популярность в самых разных точках мира и у самых разных зрительских аудиторий.

Не случайно Стивен Спилберг пригласил Гиору Фейдмана записать музыку к "Списку Шиндлера" и не случайно Гиора Фейдман вместе с Ицхаком Перельманом получил Оскара за эту работу. Музыкант гастролирует по всему миру, добавляет новые краски в свою исполнительскую палитру, популяризирует еврейскую музыку, искренне веруя, что именно она, музыка, может противостоять безразличию и бездуховности. В эти дни Гиора Фейдман увлечен новой идеей. Легендарный кларнетист рассказал о своем замысле, о любви к еврейской музыке и к Израилю.

- Что для вас важнее всего?

- Я делаю то, что считаю для себя самым главным: разъезжаю с гастролями по всему миру и исполняю еврейскую музыку.

- Что вы подразумеваете под еврейской музыкой?

- Исполнение. Интерпретацию. Подразумеваю духовность. Душу.

- Вы выступаете с различными коллективами, не так ли?

- Да, солирую и благодаря этому со всей остротой сумел прочувствовать, чего же хочет мировая публика.

- Если не секрет, что вы обнаружили и с кем поделились своим открытием?

- У меня появилась идея: создать коллектив, который будет представлять, популяризировать, дарить еврейскую музыку слушателям в разных концах земного шара.

- Вы можете, пожалуйста, рассказать подробнее о своей идее.

- Даже могу в точности повторить, с чем я пришел к дирижеру Международного симфонического оркестра Германии маэстро Аркадию Берину. Я сказал ему: «Аркадий, мы должны создать и представить публике еврейский, израильский, русский оркестр».

- Не многовато ли: еврейский, израильский и русский?

- В самый раз. Я задумал создать новый израильский оркестр, включить в его состав талантливых музыкантов из числа новых репатриантов и подготовить программу, исходя из того, что евреям, живущим в диаспоре, нужен культурный родник.

- Будет ли в мире спрос на такой коллектив?

- Конечно. В июле я гастролировал в России и вновь убедился в том, что и так знал. Еврейская культура, еврейская духовная пища – очень и очень востребована в разных странах.

- В Израиле более десяти оркестров. Для маленькой страны с маленьким культурным бюджетом это совсем немало. Вы уверены, что создание нового оркестра оправдано?

- Абсолютно уверен. Не поймите меня превратно. Я не собираюсь критиковать израильский подход к развитию культуры. Однако оркестра, исполняющего еврейскую музыку на высочайшем уровне, в мире не хватает. В какой стране, если не в Израиле, следует создать оркестр, чтобы восполнить этот пробел?! Чтобы обеспечить евреев рассеяния духовной пищей, в которой они нуждаются.

Оркестр израильских виртуозов уже создан. «Солисты Иерусалима» - запомните это название. Я счастлив, что маэстро Берин поддержал мою идею, что Максим Берин взял на себе ее реализацию, что мечта воплотилась в реальность.

- Что вы имеете в виду, когда говорите о еврейской музыке: манеру исполнения или этническую, то есть клезмерскую музыку?

- Музыка - это молитва, отдельная от религии. Музыка над религией. Разумеется, в репертуаре оркестра под управлением маэстро Аркадия Берина будет классическая музыка. Я исполняю еврейскую музыку, аранжированную для кларнета, и выступаю с различными оркестрами. Видите ли, любое произведение, например, Дебюсси, Равеля, Моцарта и Брамса можно сыграть по-разному. Классическая музыка в моем исполнении приобретает еврейский оттенок.

- Вы раньше выступали с маэстро Бериным?

- Мне довелось выступать с оркестрами под управлением маэстро Берина. Это большой музыкант, отлично чувствующий еврейскую музыку.

- Вы столько лет работаете с русскоязычными музыкантами, наверное, улавливаете отдельные русские слова?

- Нет-нет, ни слова.

- Как жаль.

- В особенности, если принять во внимание, что мои родители родились в Кишиневе.

- Ваши родители говорили по-русски?

- Маму привезли в Аргентину в два года, так что она не знала русского языка. А папа эмигрировал в двадцатилетнем возрасте. Он свободно говорил по-русски и по-румынски. Мне очень нравится мелодичность русского языка.

- Гиора, вы говорите на иврите с испанским акцентом, однако в вас угадывается русская душа.

- Я получил славянское воспитание, если так можно сказать.

- Вы говорите о музыке в характерной для русской культуры эмоциональной манере. Даже с теми же интонациями.

- Верно. Все годы, которые я проработал в израильском Филармоническом оркестре и гастролировал за рубежом, судьба сводила меня с русскими музыкантами. В Америке, в Германии я встречаю русских музыкантов.

- Расскажите, как сложился ваш творческий союз с маэстро Бериным?

- Аркадий Берин пригласил меня. Мы выступали вместе в Германии. Маэстро интерпретирует музыку особым образом. Это касается классики, а в особенности – еврейской музыки.

- Создавать оркестр в Израиле – как так? Ведь в нашей стране не хватает денег на культуру.

- Да, не хватает. Это катастрофа. Я не понимаю, что происходит в Израиле. Я репатриировался 56 лет назад...

- Раньше было не так?

- Нет. Как может быть, чтобы в стране, где столько вокалистов, не создали ни единого постоянно действующего концертирующего хора?! Как может быть, что артисты, люди творческих профессий зарабатывают гроши?!
Я выступаю повсюду, на лучших сценах, представляю Израиль в мире. Мне 77 лет. Я концертирую заграницей, а в Израиле... Читатели могут поискать информацию о моих гастролях в интернете и удостовериться, что во мне говорит не личная обида, а чувство гораздо более важное и сильное.

- По-русски в таких случаях говорят, что за державу обидно.

- Я люблю Израиль. Если попросят, сыграю на площади Дизенгофф в Тель-Авиве или на рынке в Иерусалиме. Где будет нужно, там и выступлю.

- Какие ожидания вы связываете с новым оркестром?

- Ожидания связывают с тем, что может состояться. С тем, что уже состоялось, не связывают ожиданий. Это реальность. Я говорю о прекрасной музыке в прекрасном еврейском исполнении. Тут нечего гадать: полюбится – не полюбится. Полюбится непременно.

Расскажите, пожалуйста, об аргентинском композиторе Асторе Пьяццолле.

- Я был лично знаком с Астором Пьяццоллой. Что касается танго, то эта музыка выражает так много.

- В танго ощущается фатальность, утомленность тяготами судьбы и влюбленность в мир — почти идеальный и почти невозможный.

- Да, именно так. И это еврейская тема. Совершенно очевидно, что танго, сочетающее душевный надрыв, страсть, неизбывную грусть и светлую надежду, родилось (помимо прочих влияний) под влиянием еврейской музыки. Пьяццолла признавал это.

Вы спрашиваете меня об исполнении танго и о моих взаимоотношениях с этой музыкой. Я с детства впитал в себя музыку танго. Пьяццолла оставил нам богатейшее наследие. Это был талантливый музыкант и композитор.
Он любил меня. Возможно, сыграли роль разница в возрасте, он был намного старше меня и я немного напоминал ему его самого. Например, в юности мы оба зарабатывали себе на хлеб тем, что играли на свадьбах. Астор Пьяццолла был знаком с моим отцом.

В программу ваших выступлений с новым оркестром «Солисты Иерусалима» будут включены произведения Астора Пьяццоллы?

- Обязательно. Произведениям Пьяццоллы всегда отводится достойное место в моих выступлениях. Недавно его танго рукоплескала российская публика.

- Как прошли ваши концерты в Москве и Петербурге?

- Я очень доволен приемом публики и поездкой. Мне нравится московская и питерская публика, нравятся оперные театры и концертные залы. Высочайший уровень исполнения. Очень импонирует, что на концерты водят детей – 5-6 лет. Если сравнивать с Израилем, мы отстаем лет на сто.

- Будем надеяться, что ваше искусство и ваша идея немного улучшат мир и культурную ситуацию в Израиле. Большое спасибо вам, Гиора Фейдман.

На снимках:
Гиора Фейдман
Аркадий Берин

С более подробной информацией можно ознакомиться на сайтах:
http://www.giorafeidman-online.com/en/
www.berin-artmanagement.de